КИРИЛЛ ЧЕЛУШКИН
ОБРАЗ ЖИЗНИ.
08.04 - 22.05.2021
Персональная выставка Кирилла Челушкина “Образ жизни” представляет работы из двух графических серий: “Про пространства” (2020) и “Образ жизни” (2019-2020). Сюжеты работ рифмуются, в обеих сериях автор говорит о специфическом способе проживания. Художника интересуют отношения между людьми, особенно в непОнятых ими, странных и неопределённых ситуациях, зачастую искусственно сконструированных.
“Техника его рисунков проста до архаичности: основанная на таланте рисовальщика, она помножена на гигантские ремесленные трудозатраты. Пространство рисунка буквально аккумулирует, визуализирует и транслирует энергию затраченных «человеко-часов», немыслимых для нынешнего времени моментальных импульсов и кратчайших сигналов. Художник исступленно атакует холст, бьется с грифелем наголо, держа его по завету Филонова: как плотник топор, чтоб никто вырвать не смог”.
Антон Успенский
На видео Кирилл Челушкин работает в своем парижском ателье над сериями “Образ жизни” и “Два закона”. Сюжет был предоставлен художником для юбилейной онлайн-выставки HUB в Marina Gisich Gallery. Съемку и монтаж художник осуществил самостоятельно.
Кирилл Челушкин (р. 1968) – художник с мировым именем и виртуозный рисовальщик, сотрудничающий с Marina Gisich Gallery уже 10 лет. Живет и работает в Москве и Париже.
В 1994 г. окончил Московский Архитектурный институт, Москва. Номинант Премии Кандинского (2009). Многократный участник международных ярмарок современного искусства: Art Miami, Art Paris, ARCO Madrid. Участник Венецианской и Московской биеннале современного искусства.
Работы художника представлены в коллекциях крупных музеев, таких как: Государственная Третьяковская галерея (Москва), Фонд Культуры «Екатерина» (Москва), фонд INTART (Нью-Йорк), музей Ishibashi (Япония), Bolzano Museum of Art (Больцано, Италия), Museum Ludwig (Кёльн, Германия), а также в крупнейших частных собраниях современного искусства, среди них: коллекция Бернара Арно (президент и CEO группы компаний Louis Vuitton Moët Hennessy), коллекция Симона де Пюри (Швейцария), собрание Hero Hermes (Франция) и другие.
Поражает настойчивость художника в игнорировании мало-мальски значимых тем или знаковых образов, в том, как бережно он приращивает свою личную поэтику неузнавания, как последовательно увеличивает урожайность своих маргинальных полей! В его депозитарии невозможно обнаружить медийное лицо, узнаваемый пейзаж или оммажный жест. Вырываться из любых канонов в окказиональную свободу – задача практически не решаемая, но пленительная, как не вспомнить из великих: “Мир ловил меня, но не поймал”.
Антон Успенский
СЕРИЯ “ОБРАЗ ЖИЗНИ”
Многие события, казавшиеся важными и даже знаковыми, знаменовавшие веху в истории, на деле оказались совершенно незначительными. Более того они не имели ровно никаких последствий, кроме рождения легенд. Таково например воздухоплавание. Дирижаблестроение. При одновременно бурно развивающемся авиастроении, дирижабли оказались совершенно не востребованы ни военной промышленностью, ни гражданской авиацией. Или до сих пор остаётся непонятным пафос покорения Луны. Многочисленные жертвы испытаний предела человеческих возможностей. Это составляло смысл человеческих жизней, полностью наполняло пафосом существование поколений. В сухом остатке мы имеем зачастую лишь художественное отражение этих событий. Легенды, слухи, героические образы, а часто и совсем ничего. То есть речь идёт не о фиксации героического, не о документировании событий , а просто о сотворении мифов, историй и легенд. Так создаётся образ жизни. Подробностей мы никогда не узнаем.
Предчувствие опасности. Документальная съёмка, хроника проигравшего невозможна. Хроника всегда о победителе, она только по этой причине и состоялась, кадры, которые мы видим – это исключительно кадры победившего, оставшегося в живых, в противном случае мы их никогда не увидим, так как они уничтожены. Таким образом, всякая документальная съёмка – есть правда только одной стороны, но мы никогда не увидим хронику жертвы. И образ жизни всегда героичен.
Кирилл Челушкин
Его персонажи характерны непопаданием в собственное тело, неузнаванием личной оболочки или удивлением перед свершившимся воплощением ("Образ жизни"). Хаотичность этого мира в целом несомненна, однако нам предъявляется лишь одна его мизансцена в виде локализованной трагедии или персональной мистерии. Изучающие себя, познающие пределы своих возможностей, рискующие своим здоровьем – чуть ли не новостная публицистика прорывается в этих сюжетах, фиксирующих запоздалые ритуалы инициации и отложенные моменты взросления кидалтов. С другой стороны, это неустаревающая классика экзистенции, в которой, как известно: «Всё, всё, что гибелью грозит, / Для сердца смертного таит / Неизъяснимы наслажденья», – особенно во времена чумы.
Антон Успенский
СЕРИЯ “ДВА ЗАКОНА”
Есть такие вещи, что думаешь, – хорошо, что они никогда не случились в жизни, что они состоялись только так, в виде художественного проекта, в виде идеи или даже просто слов. Когда-то мы были студентами, мой друг посетил архитектурные школы США. Встретились, постояли, тут он горестно вздохнул и зарядил: “А знаешь, вряд ли возможно сегодня придумать нечто принципиально новое, помолчав, – Пока не отменят двух законов: закон трения и закон тяготения, может тогда..” С тех пор прошло достаточно времени, теперь мой друг – уважаемый человек, владелец процветающей архитектурной компании и профессор Московского Архитектурного Института. То есть некоторым всё-таки удаётся.
Кирилл Челушкин
Пространство индустриальной урбанистики сохраняется ощутимо обжитым даже при отсутствии стаффажа. Суетливые марши лестниц, грибницы кондиционеров, суставы фонарей и заклепки башен отменяют чувство безлюдности и создают специфический уют антиутопии, сродни апокалиптическим и одновременно человечным финалам фантастических романов Воннегута или Саймака. Если герои и растрепали весь свой запас гуманизма, то он не испарился полностью, а парадоксально впитался в синтетические оболочки с нервюрами и металлические фермы с контрфорсами. Техностихия очеловечилась за счет расчеловечившейся популяции.
Антон Успенский
Выставка открыта каждый день с 11.00 до 19.00.
По субботам с 11.30 до 13.00 платное посещение в рамках мероприятия ART O'CLOCK.
Подробности уточняйте накануне мероприятия.