АЛЕКСЕЙ ГАН UMWELT - VIEWING ROOMS | Галерея современного искусства
text 2 and portrait

В персональном выставочном проекте «Umwelt*» Алексей Ган исследует физическое взаимодействие человеческого тела и пространства. Художник стремится создать не связный и последовательный визуальный нарратив, а скорее, выражаясь терминами Делеза, поле действия интенсивных состояний, или аффектов, лишенное заданных координат.

 

*Umwelt (нем. «окружение», «окружающий мир») — особый мир восприятия и действия, который строит себе всякий биологический вид и отдельная особь в нем, к которому она адаптирована и который определяет ее поведение в нем.

text 2 and portrait

Алексей Ган (1982, Мурманск). Живет и работает в Санкт-Петербурге.
С 2003 по 2004 гг. проходил обучение на факультете искусствоведения в Академии художеств им. Репина. С 2009 работает под кураторством И. Д. Чечота. С 2003 по 2014 гг. работал совместно с Анной Ган. Создает произведения в различных медиа: живопись, графика, фотография, видео, звуковые инсталляции).

Основная тема работы Алексея - человек и пространства, сложность их взаимодействия. Изучение и визуальное представление процедур и методов восприятия, описания, конструирования, осмысления пространств. 

МЕСТА 4

Представленные на выставке живописные произведения входят в серию «Места 4», которая продолжает цикл, начатый в 2012 году. В новой серии Ган, как и прежде, исследует пластические возможности материала, но впервые работает с ним столь интенсивно и грубо: втирает акрил в поверхность холста жесткой щетиной кисти, снимает слои краски наждачной бумагой и процарапывает красочные слои. Выполненные в смешанных медиа — от живописи до объектов из металла, работы представляют собой отпечатки эмоционального опыта автора и выступают буквальными метафорами языка тела. Художественные техники Гана обращаются непосредственно к телесному и тактильному опыту зрителя и свою материальность противопоставляют непрерывному потоку цифровых изображений, которые лишь усиливают растерянность человека эпохи пост-интернета. Работы фиксируют двигательную динамику тела, его внутреннее напряжение и в целом — качества пространства в моменте.

 

№2 из серии «Места 4».

2020. Акрил на холсте. 240 х 200 см.

Запросить цену

№ 27 из серии "Места 4".

2021. Акрил на холсте. 240 × 200 см.

Запросить цену

No 13 из серии "Места 4".

2020. Акрил на холсте. 240 × 200 см.

Запросить цену

№ 28 из серии "Места 4".

2021. Акрил на холсте. 240 × 200 см.

Запросить цену

No 17 из серии "Места 4".

2020. Акрил на холсте. 110 × 90 см.

Запросить цену

No 6 из серии "Места 4".

2020. Акрил на холсте. 110 × 90 см.

Запросить цену

В серии «Места 4» Ган смело работает с цветовой палитрой. Разнообразие оттенков он объясняет стремлением поймать баланс эмоционально окрашенных сил в динамическом равновесии. Каждый цвет наделен интенсивностью подобно человеческим мышцам, в которых появляется и нарастает напряжение за мгновение до начала движения. Цвет дает зрителю почувствовать внутреннюю динамику работы художника и получить опыт перемещения в пространство живописи.

ЕСТЕСТВЕННАЯ АРХИТЕКТУРА

Объекты из металла, которые являются выражением телесного опыта par exellence. В них автор совмещает схематичный образ места (ландшафта) с идеей пространства как тела, с присущим ему объемом, деформационными возможностями и следами воздействия. Как в восковых скульптурах Берлинды де Брейкери, которые на первый взгляд выглядят пугающими, а при близком рассмотрении оказываются трогательными и живыми, в первую очередь благодаря свойствам материала, из которого они исполнены, — в работах Гана жесткость гнутого металла имеет оборотную сторону — мягкую податливость и фактуру. Сгибы металла выступают наглядными точками напряжения, визуализируют сопротивление материала. Как тело-без-органов впускает в себя бесконечное количество заряженных сгустков/потоков, которые формируют идентичность, так и Ган, создавая точки напряжения, запечатлевает пространство как тело.

L1-5 Из серии "Естественная архитектура".

2020. Алюминий, акрил, лак. 180 × 14 × 7 см.

Запросить цену

L1-7 Из серии "Естественная архитектура".

2020. Алюминий, акрил, лак. 180 × 17 × 7 см.

Запросить цену

А1-2 Из серии "Естественная архитектура".

2020. Алюминий, акрил, лак. 67 × 122 см.

Запросить цену

P2-1 Из серии "Естественная архитектура".

2020. Алюминий, акрил, лак. 60 × 28 × 10 см.

Запросить цену

А1-1 Из серии "Естественная архитектура".

2020. Алюминий, акрил, лак. 67 × 122 см.

Запросить цену

L2-4 Из серии "Естественная архитектура".

2020. Алюминий, акрил, лак. 119 × 30 × 7 см.

Запросить цену

V2-2 Из серии "Естественная архитектура".

2020. Алюминий, акрил, лак. 120×52см.

Запросить цену

РАСПОЛОЖЕНИЯ

В серию работ «Расположения» вошла графика с включениями грубых потертых металлических пластин. Они хорошо передают сочетание схематичности заданного баланса сил и субъективной осязаемости телесного жеста. Здесь Ган действует нарочито агрессивно, чтобы вызвать у зрителя сильный эмоциональный отклик: об опасно острые срезы металла можно «порезать взгляд». Так художник исследует эстетический потенциал травмирующего опыта. 

 

001 Из серии "Расположения".

2021. Алюминий, композит, акрил, лак. 30 × 49,5 см.

Запросить цену

003 Из серии "Расположения".

2021. Алюминий, композит, акрил, лак. 30 × 49,5 см.

Запросить цену

005 Из серии "Расположения".

2021. Алюминий, композит, акрил, лак. 30 × 49,5 см.

Запросить цену

008 Из серии "Расположения".

2021. Алюминий, композит, акрил, лак. 30 × 49,5 см.

Запросить цену

009 Из серии "Расположения".

2021. Алюминий, композит, акрил, лак. 30 × 49,5 см.

Запросить цену

012 Из серии "Расположения".

2021. Алюминий, композит, акрил, лак. 30 × 49,5 см.

Запросить цену

Проект «Umwelt» демонстрирует, что пространство наравне с формой обладает мощным физическим и эстетическим потенциалом: взаимодействуя с ним, зритель может почувствовать опустошение или наполненность, может услышать себя. Но все это при условии наличия одной важной настройки тела — «быть в пространстве и быть пространством» (Морис Мерло-Понти, «Феноменология восприятия», 1945).