Capital Group х ТСН «Город Столиц» х Marina Gisich Gallery представляют выставку Кирилла Чёлушкина, где будут показаны графические работы художника из разных циклов последних лет (2014-2021), демонстрируя основные темы в творчестве автора и уникальность его художественного почерка. В кураторский выбор Марины Гисич вошли произведения, в которых художник размышляет о значимости различных событий, их влиянии на нашу жизнь и сотворении мифов, историй и легенд.
Выставка сопровождается программой от образовательного проекта в области искусства – Школы Masters, с участием профессионалов арт-индустрии: кураторов, музейных специалистов, галеристов, представителей крупных частных фондов.
Для кого-то проект станет продолжением пути в искусстве, а кому-то откроет этот прекрасный мир.
Кирилл Чёлушкин – художник с мировым именем, виртуозный рисовальщик, родился в Абрамцево в Московской области в 1968 году. Окончил Московский архитектурный институт. В 1990-е годы начал активно участвовать в выставках с концептуальными проектами и уже в 2000-е сделал блестящую галерейную карьеру в России. Художник поразил критиков и коллекционеров огромными рисованными панелями, использовавшими классические коды для проблематизации современных культурных стереотипов. Стал активно применять видео в своих все более усложнявшихся инсталляциях с элементами фигуративной скульптуры. С 2006 года живет в Париже и Москве.
В 2009 стал номинантом Премии Кандинского. Многократный участник международных ярмарок современного искусства: Art Miami, Art Paris, ARCO Madrid. Участник Венецианской и Московской биеннале современного искусства. Работы автора представлены в коллекциях крупных музеев, таких как: Государственная Третьяковская галерея (Москва), Фонд культуры «Екатерина» (Москва), фонд INTART (Нью-Йорк), музей Ishibashi (Япония), Bolzano Museum of Art (Больцано, Италия), Museum Ludwig (Кельн, Германия), а также в крупнейших частных собраниях современного искусства: коллекция Бернара Арно (президент и CEO группы компаний Louis Vuitton Moët Hennessy), коллекция Симона де Пюри (Швейцария), собрание Hero Hermes.
Константин Бохоров* писал: «Чёлушкин обладает абсолютным слухом к градациям светотени. Чтобы заставить свет светить, не обязательно зажигать лампу. Свет возникает из тьмы, когда умелая рука начинает упорядочивать ее тона и постепенно из этого порядка сначала пробивается тусклый, а потом все более яркий луч, как на гравюрах Доре, мастерски изобразившего баталии света и тьмы в своем библейском цикле. <…> В рисунках причудливым образом соединено конструктивное рациональное начало, отсылающее к экспериментам с формой авангардистов начала века, и драматический психологизм, параллель которому можно найти в робберовских композициях с руинами. Визионерство Чёлушкина в этом проекте проникнуто эсхатологическими тонами. Идея индустриального прогресса не выдерживает пессимизма будущего и еще не успев воплотится в жизнь превращается в монументальные руины».
*Константин Бохоров
(Искусствовед, куратор, среди его проектов - выставки на международных биеннале в Венеции, Стамбуле, Сан-Паулу, Москве; преподаватель Британской Высшей Школы Дизайна)
На протяжении творческого пути художник периодически обращается к теме визионерской архитектуры, изображая фантастические архитектурные конструкции, виртуализирующие реальность.
«Пространство индустриальной урбанистики сохраняется ощутимо обжитым даже при отсутствии стаффажа. Суетливые марши лестниц, грибницы кондиционеров, суставы фонарей и заклепки башен отменяют чувство безлюдности и создают специфический уют антиутопии, сродни апокалиптическим и одновременно человечным финалам фантастических романов Воннегута или Саймака. Если герои и растрепали весь свой запас гуманизма, то он не испарился полностью, а парадоксально впитался в синтетические оболочки с нервюрами и металлические фермы с контрфорсами. Техностихия очеловечилась за счет расчеловечившейся популяции. <…>
Кирилл Чёлушкин.
Два закона. 2020.
Холст, графит, смешанная техника.
160 × 160 см.
Кирилл Чёлушкин.
Два закона. 2020.
Холст, графит, смешанная техника.
160 × 160 см.
Кирилл Чёлушкин.
Событие 2. 2019.
Холст, графит.
160 × 270 см.
Частная коллекция
Кирилл Чёлушкин.
Облака. 2021.
Холст, графит.
145,5 × 300 см.
Кирилл Чёлушкин.
«Всё сложно». 2019.
Холст, графит, цветные грунты.
240 × 190 см.
«В работах Чёлушкина невозможно обнаружить медийное лицо, узнаваемый пейзаж или оммажный жест. Вырываться из любых канонов в окказиональную свободу – задача практически не решаемая, но пленительная, как не вспомнить из великих: «Мир ловил меня, но не поймал».
Кирилл Чёлушкин.
Лири. 2019.
Холст, графит.
170 × 280 см.
Полемическая интонация постоянна для Чёлушкина, драматургически он сосредоточен на развилках сюжета, точках бифуркации, сценарных арках своих героев. Его персонажи характерны непопаданием в собственное тело, неузнаванием личной оболочки или удивлением перед свершившимся воплощением. Хаотичность этого мира в целом несомненна, однако нам предъявляется лишь одна его мизансцена в виде локализованной трагедии или персональной мистерии».
Антон Успенский
(искусствовед, писатель, художник, ведущий сотрудник отдела новейших течений Государственного Русского Музея)
Кирилл Чёлушкин.
Девчата. 2014.
Холст, графит.
200 × 190 см.