Marina Gisich Projects представляет серию живописи «Limen» и серию графики «Перекрестия» Алексея Гана. В новом проекте художник представляет работы между абстракцией и пейзажем: лиминальная (от лат. limen — порог) точка отделяет сенсорные ощущения, достаточно сильные, чтобы появиться в сознании, от тех, что остаются незамеченными. Перекрестия в работах направляют взгляд зрителя, формируя неясный пейзаж. Выставка состоит из работ, сделанных в переходном (лиминальном) периоде: они сами являются порогами или домами, иллюзорными пространствами возможного перехода.
Художник Алексей Ган называет себя visual thinker, так как свою художественную практику он определяет через визуальное мышление. Живопись или графика для Гана — это способ думания, который позволяет перенести мысли в другие формы: звук, перформативный танец, фотография, инсталляция. В своих работах ищет способы не сообщить ту или иную идею, а предложить зрителю инструменты для собственной визуальной мысли. Автор разрабатывает метод объектно-перформативного присутствия как инструмент художественного исследования человека в пространстве. «Как человеку быть частью пространства? Как проявить в нем иное, характерное, соотнести себя с ним, пересмотреть и уточнить эти отношения?» — вот вопросы, с которыми он работает.
Вытертости, царапины, разметка в работах автора используются как полноценные изобразительные элементы, которые вносят в работу подлинность документа.
«Я хотел найти и удержать в них двойственность этого времени: открытость и герметичность, пространственность и плоскость поверхности, структуру и размытость. Они одновременно спокойны и взрыты, уравновешенны и стремительно подвижны. Красивы и болезненны, как свежезаживающая рана в моменте инициации временем»
Перманентная лиминальность, в которой мы пребываем, требует обретения опорных точек, символов и инструментов прохождения этой невольной инициации. Такие точки опоры уникальны для каждого человека, и работы из серии Limen могут стать началом в пути их определения, инструментами восстановления.
