Работы художников, представленных Marina Gisich Gallery, объединены темой исследования личной памяти, фиксации среды обитания человека и ее артефактов.
Обращение к коллективной памяти сегодня занимает важное место в культурном контексте, художники галереи, напротив, предлагают переключится на личное, интимное восприятие событий человеческой жизни. Память сосредотачивается в предметах, которые определяют и одновременно документируют моменты личной антологии — архивных фотографиях, коллекционных марках, старинных пластинках.
От крупносмасштабной живописи в традиционной технике “холст, масло” до брутальной точной графики и этнографических коллажей, наполненных уникальными предметами. Художники погружают зрителя в жизненное пространство людей, которые нам одновременно близки и неизвестны.
На стенде будет представлена последняя работа Керима Рагимова — «Эпизод #77» из серии «Человеческий проект». Как и все работы серии, она основана на медийном первоисточнике, представляющем анонимный групповой портрет. Герои «Человеческого проекта» всегда связаны определенным эмоциональным состоянием — болью, радостью, гневом или гордостью. «Эпизод #77», в центре которого изображена юная девушка в купальнике, целующая Пабло Пикассо, отражает весь спектр позитивных эмоциональных состояний: от умиротворения и мечтательности, до удивления и восторга.
Будут показаны работы Владимира Кустова — одного из лидеров движения «некрореализм», важного для ленинградского/петербургского искусства. Объекты из серии «Бикини» объединяют два умирающих медиа, которые Кустов возрождает к жизни: почтовые марки и виниловые пластинки. Объекты выстроены по законам создания редимейдных коллажей: при создании учитывался характер музыки, композитор, время, когда пластинка была издана, страна и даже лейбл – все эти факторы интегрируются в работу, а затем к ним добавляется информация, имеющая отношение к почтовым маркам.
На обложке каждой пластинки, изображен магический квадрат: набор чисел от 1 до 9, расположенных в определенном порядке.
Ян Гинзбург представлен характерными для художниками коллажами, в основе которых — подлинные исторические документы. Отдельно будут показаны коллажи, созданные Гинзбургом для проекта «Швейно-пишущий Эд» и посвященные писателю и политику Эдуарду Лимонову. Исследуя первые годы жизни Лимонова в Москве и его систему выстраивания коммуникаций в среде художественной богемы, Ян Гинзбург создает коллажи-портреты людей, с которыми Лимонов был связан, используя подлинные страницы архива писателя.
Важное место на стенде отведено графическим работам творческого дуэта Дмитрия Грецкого и Евгении Кац из серии «House for sale». Графические листы необычайно большого формата посвящены странным положениям и загадочным ситуациям одной пары в замкнутом пространстве дома. Обнаженное тело в этих работах нельзя спутать ни с каким другим — это современное тело, существующее вне классических законов красоты, сохраняющее мышечную память о репрессивном опыте XX века, и лишенное социальных масок.
Работы Александра Цикаришвили из проекта «Аллотриофагия», созданные в соавторстве с Лизой Цикаришвили, завершают образ стенда.
Отправной точкой этого проекта стали фантазии о далекой Тропикалии – масштабном движении в культуре Бразилии 1950-х-1960-х годов, протестном по отношению к консервативному официозу режима военной диктатуры. Своим девизом оно выбирает «культурную антропофагию» – открытость, взаимное проникновению культур и языков.
