Кустов Владимир

Этот проект Владимира Кустова является исследованием проблем самоидентификации в контексте компенсаторных свойств коллекционирования. Один из основных принципов коллекционирования заключен в потребности ее автора показать свою коллекцию как можно большему количеству зрителей. В этом есть логика, последовательность и завершенность коллекционирования. Ведь не случайно во всем мире развернуто музейное дело, которое призвано демонстрировать людям лучшие экземпляры человеческой эволюции. 

Основу композиции данной работы Владимир Кустов строит из объектов своей коллекции медицинских инструментов. Это списанные инструменты, которые использовались в Петербургских клиниках последние 50 лет. Данные инструменты умерли для медицины, но возродились для коллекции. 

Центральное место композиции занимает голограмма сделанная по методу советского физика Юрия Денисюка. В качестве объекта для голограммы, художник использует макропрепараты из коллекции Е.С. Мишина. В своем произведении автор использует характеристики и качества каждого цвета голограммы, их взаимосвязь со временем и пространством, со зрителем. Цвет изображения постоянно перемещается в пределах от красно-оранжевого до зеленого цвета, в зависимости от уровня влажности в помещении и характера эмульсионного слоя. 

Поверх трехмерной среды голографии расположены упорядоченные ряды чисел. Особенное свойство магического квадрата заключается в его способности наполнять произведение бесконечным смысловым полем, вызванным разнообразным движением и направлением чисел. Все это позволяет художнику Кустову рассматривать магический квадрат не иначе, как живое существо, дух которого по определению автора призван в мир для гармонизации хаоса. 

Проект Владимира Кустова «Экспериментально-педагогическая выставка «… И ЛЮБОВЬ» с виду устроен как эссе о воспитании и взрослении. Это одновременно и посвящение, и послание потомкам, и наследство, и назидание, и прорицание. Перемещаясь из одной экспозиционной зоны в другую, посетитель следует по пути формирования внутреннего мира ребенка. При этом художник подспудно тестирует зрительские интеллектуальные способности, выясняет, как тот справился с личностно-образующими конфликтами, получил ли достаточно любви, готов ли войти великую усыпальницу культуры. Технически, главными героями выставки являются устаревшие носители информации, умирающие медиа — почтовые марки, виниловые и шеллаковые пластинки, книги, напечатанные на бумаге. Художник использует излюбленный петербургский прием — спасение через музеефикацию: дорогие автору, но уязвимые вещи и явления изымаются из оборота, меняют статус и функцию, помещаются в капсулу времени.

Серия ксилографий Альфреда Ретеля «Ещё одна пляска смерти» посвящена попыткам революционного преобразования Германского союза в 1848-1849 годах. Художник сам оказался свидетелем майского восстания в Дрездене, того самого, после которого был арестован Бакунин, а Вагнер был вынужден бежать в Цюрих. Сюжет серии прост: пробужденная революция, она же смерть, приходит к простолюдинам, соблазняет их обещаниями равноправия для всех, подстрекает начать мятеж, а после разгрома и гибели пошедших за ней, удаляется в лавровом венке, как единственный победитель. 

Ретель, как и многие его современники, интересовался поисками «немецкой национальной традиции» в искусстве. Его смерть-скелет, единственный уравнитель, приходит из позднесредневековой традиции или может из цикла гравюр, сделанных в XVIвеке Гольбейном Младшим. Появление этого архаического существа на баррикадах девятнадцатого столетия, изображенных с документальной детальностью, создает эффект, вероятно не входивший в замыслы автора. Смерть, а значит и революция, что-то вроде вечной стихии, которая все равно проявит себя, сколько ее не опасайся. 

Владимиру Кустову, давнему исследователю форм некро неизбежности, этот вариант прочтения должен быть близок. Ксилографии Ретеля, показывающие революцию как катастрофу, он аккуратно покрывает знаками революции как повседневности. Для этой процедуры художественной перешифровки он использует марки РСФСР, полученные сходным образом: звезды с серпом и молотом напечатаны поверх дореволюционных двуглавых орлов. 

Анастасия Котылева