История чёрного цвета - это история трансформаций человечества: его страхов, сформированных властных механизмов, духовных поисков и эстетических революций, происходящих по сей день. Проект «История чёрного цвета» в фонде культуры «ЕКАТЕРИНА» под кураторством Дмитрия Гайкова и Алёны Дятко объединяет более 80 современных авторов, которые в восьми залах выставочного пространства исследуют многозначность чёрного в социальном, психологическом и символическом аспектах.
На выставке представлены работы таких художников, как Петр Швецов, Кустов Владимир, Дмитрий Грецкий, Владимир Козин, дуэт Губановой и Говоркова.
Каждая работа - самостоятельный и одновременно важный элемент целостной экспозиции. С одной стороны, зритель может наблюдать за взглядом отдельно взятого художника на природу чёрного цвета (около половины произведений подготовлены специально для проекта), с другой - это разговор о символической антропологии чёрного в каждом из залов.
В первом зале раскрывается тема зарождения мира из хаоса чёрного. Чёрный долгое время был исключен из цветового ряда и вместе с тем, еще не являясь цветом, он утвердился как отправная точка существования человечества. Второй зал посвящен архаике, первым пигментам, изучению возможностей черного цвета. В третьем зале чёрный рассматривается как цвет плодородия и жизни. В чётвертом и пятом залах исследуются чёрный в Средневековье, где, с одной стороны, это цвет христианской тьмы, а с другой-неотъемлемая часть мистических ритуалов. Шестой зал посвящен «очень темным векам» (М. Пастуро). В истории науки XVII-XVIII века - эпоха Просвещения и Разума, однако, как в религиозном и социальном планах, так и в плане морали и символики - это темные века: грубость нравов, нетерпимость, бедствия, ригоризм мнений - это не «средние века», а век Людовика XIV и Версаля. Седьмой зал посвящён «дыму индустриальной революции», далее, в восьмом зале, чёрный оказывается в постцифровом сознании, он странным способом психологизируется, получая дополнительные смыслы - от «экранного выключения» до болезненности ностальгии по прошлому.
Одна из важных задач проекта - возвращение к диалогу. Разговор о чёрном на языке искусства позволяет выстроить символический полифонический диалог, в котором признанные мастера (Эрик Булатов, Эдуард Штейнберг, Ольга Тобрелутс, Андрей Филиппов, Владимир Немухин, Кирилл Чёлушкин) соединяются с новыми героями (Кирилл Манчунский, Александра Грановская, Алексей Бевза, Катя Никитина, Елена Филаретова).
Вдохновившись работами историка цвета Мишеля Пастуро, кураторы предлагают междисциплинарный подход не только к экспонированию, но и к подготовленной в рамках выставки параллельной программе. Помимо кураторских экскурсий, планируются встречи с художниками, философами, социологами и теологами. Приглашенные эксперты дополнят своими текстами пространства залов, что позволит усилить исследование чёрного как часть культурного кода, элементы которого меняют значение в зависимости от эпохи, религии, идеологии и мировоззрения.
Текст взят с сайта фонд культуры Екатерины.
