ПЕТР ШВЕЦОВ - VIEWING ROOMS | Галерея современного искусства
text 2 and portrait

Главная цель творчества для Швецова – «сделать красоту», которой так мало вокруг. В ностальгических поисках утраченной гармонии он обращается в прошлое. Швецов – певец винтажа в широком смысле этого слова.

Искусство Швецова исключительно эмоционально, поэтому художнику до сих пор удается эпатировать, задевать за живое публику, привыкшую, казалось бы, ко всему.

БОЛОТА

Петр Швецов представляет проект-исследование границ живописи на примере одного, вроде бы простого, мотива – пейзажа с болотом. Живописная фактура проходит здесь проверку на способность передать глубину подтопленной трясины, в которой увязают взгляд и смысл. Исходный импульс для работы дала научно-популярная книга В. Н. Сукачева «Болота, их образование, развитие и свойства», изданная в Ленинграде в 1926 году. В ней описываются причины возникновения и формы деформации кислой болотистой почвы, приводятся классификации топей по типам и видам, рассматриваются болотные флора и фауна.

Материальное экспериментирование со смысловыми пластами характерно для творчества Петра Швецова в целом. В проекте «Болота» на первый план выходит живопись, всю сложность берет на себя холст, а стратегии смыслопорождения впервые регулируются почти исключительно поведением живописных масс...

Проект «Болота» документирует постепенное раскрытие формата холста за щелочами, грязями, жирами, грунтами и лаками; последовательное очищение живописи от осязаемости скульптуры и объекта; эволюцию от материала к образу. Именно поэтому «Болота» – не живописная серия в строгом смысле слова, а круг работ, объединенных одной темой, исходным желанием всмотреться в максимальном приближении в этимологическую суть топи, в ее живописную глубину. Каждая новая работа и химически, и зрительно отличается от предыдущей, стоит на шаг дальше в исследовательской перспективе. Выбор жанрового мотива определил эволюцию стиля, но суровость избранных цветов изначально противилась салонности и самолюбованию, присущим пейзажному жанру в целом. От сухой черной театральности, восходящей к манере немецких «новых диких», исследование развивалось в сторону образов красного болотного леса в духе экспериментов раннего Мондриана и тревожных видений Мунка и, наконец, вылилось в спокойное хвойное русло пейзажной классики русских передвижников. Вглядывание в топь обернулось движением вспять, к искусству XIX века, в ходе которого кричащий животный ужас перед омутом ушел внутрь традиционных по форме холстов, замкнулся в них, затаился тревожной напряженностью.

SFA 318

Петр Швецов

Из серии «Болота». 2008.

Холст, масло.

151x180 см.

Запросить цену

Петр Швецов

Из серии «Болота». 2008.

Холст, масло.

170x220 см.

Запросить цену

Петр Швецов

Из серии «Болота». 2008.

Холст, масло.

160x200 см.

Запросить цену

Препарированный в творческой лаборатории пейзажный жанр обернулся суровой прямолинейной живописью без надписей и цитат-ужимок, без двусмысленностей «послания» и ответной интерактивности, без набивших оскомину игр в означающее и означаемое.

- Дмитрий Озерков

БЕСТИАРИЙ.

Живопись этой серии выполнена в характерной для художника манере, явно, отсылающей к малым голландцам. Значимую роль играет глубокий черный фон — именно он создает необходимый оптический эффект, благодаря которому изображенные художником персонажи, с одной стороны, обрамлены этой обволакивающей пустотой, с другой — выведены на первый план во всей полноте своей самости, своего присутствия, здесь-бытия. В самих произведениях словно ничего не происходит, но самом деле они документируют пребывание вещи в себе, их жизнь как отдельных частиц единого мира. Серия во многом напоминает галерею фетишиста, маниакально преследующего объект своего болезненного желания, — полуобнаженные тела, телесные капроновые чулки, кружевные бюстгальтера, нижние юбки и комбинации схвачены в своей неприкрытой хрупкости и беззастенчивости одновременно.

SFA 318

Петр Швецов

Грета. 2020.

Холст, масло.

80х60 см.

Петр Швецов

Мартина. 2020.

Холст, масло.

80х60 см.

Петр Швецов

Кристине. 2020.

Холст, масло.

80х60 см.

Запросить цену

SFA 318

Петр Швецов

Джоанна. 2020.

Холст, масло.

80х60 см.

Запросить цену

Петр Швецов

Алессандра. 2020.

Холст, масло.

80х60 см.

Запросить цену

Петр Швецов

Ирен. 2020.

Холст, масло.

80х60 см.

Петр Швецов

Розалинд. 2020.

Холст, масло.

150x110 см.

Чувственное, изображенное Швецовым, сперва озадачивает зрителя, смущает своей откровенностью и прямолинейностью, на него сначала неловко смотреть, разглядывать эти почти интимные прозрачности и складки. Но, как и все запретное, обычно сокрытое от любопытных глаз, оно притягивает взор и заставляет скользить взглядом по шелковистым и кружевным поверхностям снова и снова. Красота написанности, отстраненность изображенных персонажей, их явленная чувственность завораживают и отталкивают, даже отпугивают — через них мы встречаем себя. Поскольку схваченные автором вещи и то, как эти вещи схвачены, содержат взгляд смотрящего — то, что мы видим, уже давно смотрит на нас.

Написано на основе текста Лизаветы Матвеевой